Malowanie punktowe według konturów. Schematy, szablony dla początkujących: okrągłe, wąskie, kwadratowe, geometryczne kształty

• Co to jest malowanie punktowe
• Style rysowania
• Jakie kolory wybrać
• Przygotowanie materiałów i narzędzi
• Wzory do malowania
• Работа по схемам
• Подкладывание шаблонов к разным поверхностям
• Советы по точечной росписи для начинающих
• Видео о точечной росписи

Malowanie punktowe staje się coraz bardziej popularne wśród miłośników robótek ręcznych. Ten kierunek pozwala niezależnie nadać każdemu tematowi indywidualny i nietypowy wygląd. Dzięki konturom, wzorom i szablonom, które ułatwiają początkującym pracę, możesz stworzyć prawdziwe arcydzieło.

Co to jest malowanie punktowe

Malowanie punktowe konturami (wzory, szablony mogą być w nim również używane) to sztuka rysowania, za pomocą której rysunek jest nakładany za pomocą kropek.

Ta technika stosowania wzorów przez ponad 40 tysięcy lat. Pierwsze znaleziska zawierające ślady malowania punktowego znaleziono w osadzie australijskich Aborygenów. Później jej wzory zaczęły znajdować się w Persji, Chinach, Indonezji, Indiach i Tajlandii.

Precyzyjną technikę rysowania można zobaczyć w pracach C. Pizarro, P. Signaca i J.P. Cera. Punkty, łącząc się w duży obraz, tworzą krajobrazy o niesamowitym pięknie. Najczęściej ten kierunek służy do malowania przedmiotów dekoracyjnych, luster i przyborów.

Style rysowania

Malowanie punktowe konturami (wzory, szablony i wzory stanowią dodatek do zestawów dla początkujących) przeszło swoją ścieżkę rozwoju od malowideł jaskini Aborygenów do współczesnej sztuki mody. W oparciu o różnorodne możliwości zastosowania tej techniki rysowania podzielono ją na kilka stylów.

Puentylizm

Nazwa pochodzi od francuskiego słowa „Pointilisme” - interpunkcja i „Point” - points. Jest to najpopularniejszy styl, który jest używany zarówno w malarstwie, jak i w codziennej grafice. W pierwszym przykładzie wykonania stosuje się okrągłe lub prostokątne pociągnięcia pędzlem.

Jednocześnie farby nie mieszają się, tworząc przejściowy odcień. Jest reprodukowany za pomocą kropek, które pozwalają narysować iluzję głośności, a także transmitować lekki cień. Właśnie w tej technice artysta pracował w XIX wieku, Paul Signac.

Dot art

Nazwa tego stylu składa się z 2 angielskich słów: „Dot” i „Art”, co oznacza kropkę i sztukę. Ten kierunek jest bardziej nowoczesny. Punkty służą do stworzenia trójwymiarowego obrazu. Ponadto w sztuce kropkowej istnieje kierunek „Point Hyperrealism”. Służy do tworzenia zdjęcia, które wygląda jak prawdziwe zdjęcie.

Aby osiągnąć tak realistyczny efekt, rysowanie kropek będzie wymagało wielkich umiejętności i żmudnej pracy. Współczesny artysta M. Endara pracuje w tym stylu. W prostych manifestacjach sztuka kropkowa jest używana w bazgrołach i zentang do rysowania ornamentów.

Punkt do punktu

Ten styl wymaga precyzyjnego malowania punktowego. Przetłumaczone z angielskiego, tłumaczy się jako „punkt do punktu”. Punkt-punkt to technika zdobienia za pomocą kropkowania. Z puentylizmu różnica polega na tym, że punkty są nakładane wzdłuż określonych linii, które tworzą pojedynczą ozdobę.

Trend ten wywodzi się z plemion Afryki, Australii i Polinezji. Tej techniki można nauczyć zarówno dorosłych, jak i dzieci. Punkt-punkt można zobaczyć na pomalowanych szkatułach, naczyniach, elementach wewnętrznych, portfelach.

Do-gooder

Nazwa tego stylu pochodzi od 2 angielskich słów „Dot” i „Work”, które są tłumaczone na rosyjski jako punkt i dzieło.

Ponadto wykończenie to trend w sztuce tatuowania. Istnieją tysiące wzorów tatuaży wykonanych w formie geometrycznych kształtów, mandali i roślin.

Rysowanie punktowe

Ten kierunek jest znany wielu osobom w rozwijających się receptach dla dzieci, które po zakreśleniu punktów łączą się w jeden obraz. Kropkę można zobaczyć w elementach makijażu i prostych abstrakcjach.

Ponadto malowanie kropkowe ma wiele gałęzi. Malowanie Khokhloma jest jednym z obszarów malowania punktowego. Jedynym wyjątkiem jest technika rysowania. Jeśli w miejscu malowania elementy będą w formie kropli, to w Khokhloma - pociągnięcia pędzlem. Kolejna gałąź maluje na kamieniach. Służy do ozdabiania zarówno wystroju, jak i ogrodu.

Jakie kolory wybrać

Malowanie punktowe konturami (wzory, dla których szablony są często sprzedawane bez oddawania kolorów) odbywa się za pomocą zawartych w nich farb akrylowych. Najczęściej są to rurki z cienką końcówką, w której znajduje się barwnik.

Paleta akryli jest dość różnorodna. Ponadto są sprzedawane z różnymi dodatkami, które pozwalają nadać przyszły wzór połysk lub niezwykły odcień. Aby nałożony obraz nie podlegał czasowi i nadal zachowywał swój pierwotny wygląd, musisz wybrać upieczone farby akrylowe.

Malowanie punktowe konturami odbywa się za pomocą specjalnie zaprojektowanych farb.

Możesz rozpoznać tubę z wypaloną farbą, stosując jeden z jej wpisów:

• odporny na zmywanie w zmywarce;
• możliwość mycia w zmywarce.

Możesz znaleźć farby z efektem wypieku od następujących producentów:

• Pebedo Vitrali.
• Hobby Line Kreul.
• Marabu.
• Decoola.

Farby można tworzyć na następujących podstawach:

• Wodnisty.
• Organiczne

Pierwszą można usunąć zwykłą wodą, aw drugim przypadku potrzebujesz specjalnego rozpuszczalnika.

Mały przegląd konturów akrylowych, które są najbardziej popularne wśród fanów malowania punktowego:

Kraj pochodzenia	Tytuł	Funkcje
Włochy	Maimeri Yuea Vetra Line	Witraże barwią się w tubie o pojemności 20 ml każda. Dozownik jest bardzo wąski, więc możesz zdobyć mały punkt. Niewielki krój na jego końcu pozwala z jednej strony tworzyć cienkie i wyspowe wzory, az drugiej szerokie i płaskie. Konsystencja jest gruba. Idealny do pracy punkt-punkt. Farba nie rozprzestrzenia się, ale zachowuje swój kształt. Suszenie trwa od 10 minut do 1 godziny. Aby poczekać na pełne przygotowanie produktu, należy go pozostawić na 1 dzień. Nie trzeba palić (piec) gotowej pracy. Paleta jest reprezentowana przez odcienie chromatyczne: srebro, jasne złoto i platyna, ciemne złoto, miedź, stal, efekt rdzy, brąz. Kolory achromatyczne: bezbarwny, szary i czarny. Wadami farby są tylko małe małżeństwo, które czasami występuje w tubie (na końcu dozownika znajduje się plastikowa pozostałość, którą można usunąć bez utraty wydajności farby).
Włochy	Ferrario	Ten producent produkuje 2 linie farb konturowych: „Piombo lmitazione” i „Craft rilievo”. Pierwszy ma kolory: stalowy szary, tylko szary, żelazny szary, miedziany, brązowy, srebrny, ducati i zwykły złoty, platyna. Posiadają bogaty kolor i blask. W drugim wierszu paleta składa się z następujących kolorów: niebieski, biały, granatowy, żółty i złoty żółty, fala morska, fioletowy, czerwony i jasny czerwony, zielony. Ponadto w tej linii znajduje się szeroka gama nieprzezroczystych konturów w kolorze. Farby w obu liniach są dostępne w tubach po 20 ml każda. Wady są takie same jak we włoskim „Maimeri”. Barwniki są jednorodne i mają wystarczającą gęstość. Całkowite wyschnięcie produktu osiąga się w ciągu 1 dnia. Suszenie od pół godziny do 1 godziny Produkty do wypalania nie są potrzebne.
Francja	„Pebeo”	Objętość probówek z farbą wynosi 20 ml. Asortyment ma przezroczyste i nieprzezroczyste kontury kolorów. Linie Porcelaine 150 i Vitrea 160 służą do pracy z substancjami na bazie wody, które wymagają wypieku. Vitrea 160 wytrzymuje temperatury pieczenia 160 stopni. Możesz używać tych farb bez wypalania. W ofercie znajdują się kolory: biały perłowy i stal. Oprócz tych 2 rodzajów farb akrylowych dostępna jest nie wypiekana seria reliefowa Segpe. Zawiera kolory: ołów, złoto, miedź, złocenie i królewskie złoto. Jednak obwody te wytrzymują żarową temperaturę 130 stopni przez pół godziny.
Rosja	Tair	Konsystencja farb jest dość płynna, co stwarza trudności przy nakładaniu wzorów. Blisko siebie mogą się łączyć w jedno.
Rosja	Gamma	Kontury tego producenta można kupić jako zestaw, więc indywidualnie. Rurki są niewygodne w pracy. Wylewka dozownika jest zbyt duża, dlatego punkty mają dużą średnicę. Ten produkt jest atrakcyjny ze względu na ceny budżetowe.

Farbę należy wybrać na podstawie, na której zostanie zastosowany przyszły rysunek.

Gęstość akrylowych barwników może wynosić:

• Płyn Nadaje się do drukowania na tkaninie.
• Hel o konsystencji pasty. Tak gruba farba nadaje się do nakładania wypukłych punktów, aby nadać im wygląd pereł lub koralików.
• Standard Będzie idealny do malowania na twardych powierzchniach.

Ceny konturów akrylowych są bardzo wysokie, dlatego można je zastąpić zwykłą farbą akrylową. Jednak korzystanie z niego nie będzie tak wygodne, ponieważ nie ma w nim rurki, za pomocą której można łatwo zastosować rysunek. Aby malować zwykłą farbą akrylową, potrzebujesz kropek lub domowego konturu.

Przygotowanie materiałów i narzędzi

Kluczem do dobrej pracy jest odpowiedni zestaw narzędzi do toczonego malowania.

Kontury akrylowe

Malowanie punktowe konturami (wzory, szablony z ulubionym wzorem można drukować niezależnie) farbami akrylowymi ułatwia nakładanie ozdoby na powierzchnię produktu.

Sam barwnik znajduje się w tubie o cienkim końcu. Rurka może być wykonana z miękkiego plastiku, ale najczęściej jest to metal. Dzięki temu łatwo jest nakładać małe linie o szerokości, które po wyschnięciu zamieniają się w objętościowy element dekoracyjny.

Kontury należy wybrać zgodnie z powierzchnią, na której zostanie zastosowany rysunek. Farby akrylowe do tekstyliów pozwalają zachować przejrzystość nałożonych wzorów, a barwnik przenika przez komórki tkaniny, pozwalając obrazowi dobrze się do niej przyczepić. Wybierz odcień do malowania tkanin nie jest trudny.

Teraz istnieją różne warianty kolorów dla tego przypadku:

• Neon
• Klasyczny
• Świecące w ciemności.
• Z brokatem.

Firma Neva Palette produkuje specjalną serię akrylowych konturów Decola do malowania na tkaninie. Niezbędne substancje można również znaleźć pod marką „Tair”.

Kontury akrylowe o lepkiej konsystencji, która pozwala zachować wypukłe linie i objętość obrazu, nadają się do malowania na twardej powierzchni.

Materiały do ​​pracy na twardej powierzchni można znaleźć u producenta „Marabu”.

Jeśli na rysunku znajdują się elementy wolumetryczne (perły lub koraliki), należy je nakładać żelami akrylowymi, które nie powodują osiadania po wyschnięciu. Zastosowane krople perły zachowają kształt kuli, a jej środek nie spadnie.

Dzieje się tak, gdy części masowe są nakładane za pomocą standardowych konturów akrylowych. W Tair można znaleźć żelowe kontury akrylowe, które wytwarzają te produkty z etykietą Perl Art.

Odmiany obwodów:

• Uniwersalny, który nadaje się do malowania różnych powierzchni, z wyjątkiem tekstyliów i tych, które się palą (piec).
• Do malowania tkanin.
• Do pracy na ceramice i szkle.
• Obwód, który zwiększa się po podgrzaniu, jest spuchnięty.
• Kontur dla produktów, które wymagają wystrzelenia lub dla tych, które często będą używane w życiu codziennym (naczynia, okulary, etui na telefony komórkowe, myszy, laptopy).
• Witraż

Duża liczba konturów o różnych właściwościach pozwala namalować niemal każdą powierzchnię.

Malowanie bez konturów

Jeśli nie ma konturów, odpowiednia jest zwykła farba akrylowa. Mały hack życia, aby zamienić zwykłą tubkę takiej substancji w wygodne narzędzie do malowania.

Malowanie konturowe można zastąpić malowaniem pędzlem

Wystarczy chwycić dyszę z dowolnego momentu kleju dla istniejącego słoika z farbą i przykręcić ją do gwintu zamiast pokrywki. Otwór dyszy będzie idealny do nakładania wzorów.

Zanim zaczniesz stosować rysunek, musisz sprawdzić konsystencję farby. Jeśli jest zbyt lepki, należy go lekko rozcieńczyć wodą do stanu tłustej śmietany. Za pomocą tej metody można dostosować gęstość substancji w zależności od pomalowanej powierzchni.

Przygotowanie powierzchni

Właściwie przetworzona powierzchnia do malowania jest kluczem do długowieczności obrazu. Zanim zaczniesz nakładać wzory, przyszły produkt należy potraktować podkładem.

Podkład to aplikacja specjalnej powłoki na górną warstwę produktu. Ten proces pozwala wyrównać powierzchnię i poprawić przyczepność materiałów barwiących do podłoża.

Podkład pozwala na wyrównanie powierzchni

Materiałami podkładowymi mogą być:

• Mineralne
• Alkid
• Akryl

Gleba musi być wybrana, kierując się powierzchnią tego produktu, który należy pomalować. Mieszanki podkładów nakłada się za pomocą gąbki, sprayu, za pomocą pędzla.

Istnieją 2 główne kategorie powierzchni, które wymagają tego etapu:

• Produkty gładkie - płytki, szkło, szkliwiona ceramika, metal.
• Porowate - produkty z kartonu, drewna, drewna i płyt pilśniowych, papier-mache, ceramika nieszkliwiona.

Gruntowanie materiałów, których powierzchnia jest porowata, zmniejszy zużycie farby akrylowej poprzez wypełnienie porów produktu. Przetwarzanie gładkich materiałów pozwala uniknąć oderwania się od przyszłego wzoru.

Gleba, w zależności od powierzchni, może być:

• Klej - do obróbki szkła, płytek, ceramiki szkliwionej. Konieczne jest przetworzenie powierzchni, aż usłyszysz charakterystyczny dźwięk - skrzyp.
• Kolorowy podkład aerozolowy. Używany do obróbki metali. W procesie gruntowania na produkt należy nałożyć 1 lub 2 warstwy tej substancji, uprzednio odtłuszczając jej powierzchnię.
• Podkłady odporne na korozję. Stosuje się, jeśli powierzchnia robocza jest pokryta korozją. Nakładaj bezpośrednio na samą rdzę.

Po zagruntowaniu powierzchnia, na której zostanie przeprowadzone malowanie, musi zostać lakierowana, co pozwoli:

• Popraw przyczepność farb akrylowych do powierzchni.
• Przyszły rysunek będzie wyglądał bardziej reprezentacyjnie.
• Na powierzchni roboczej powstaje powłoka odporna na wpływy zewnętrzne.

Ze względu na to, że lakiery mogą mieć zbyt ostry zapach, bardzo trudno jest pracować z nimi w pomieszczeniach.

Dlatego wśród ich dużego asortymentu najbardziej odpowiednimi i bezpiecznymi lakierami są:

• Fiński „Tikkurila Kiva”. Nie żółknie, nadaje się do procedur wewnętrznych.
• Niemiecki „Poly-R”. Różni się tym, że szybko schnie i nie ma koloru; jest całkowicie przezroczysty.

Należy wybrać lakier, koncentrując się na pożądanym efekcie. Powłokę lakierniczą wysokiej jakości uzyskuje się poprzez nałożenie 2-3 warstw substancji. Każdy z nich należy nakładać dopiero po całkowitym wyschnięciu poprzedniego.

Przedmioty, które po malowaniu zostaną wykorzystane zgodnie z ich przeznaczeniem (naczynia), nie mogą być pokryte zwykłym lakierem. Może to powodować zatrucia toksyczne. Aby tego uniknąć, musisz pominąć ten proces lub wybrać lakier, który nie szkodzi zdrowiu ludzkiemu.

Dodatkowe materiały

Oprócz konturów i produktu, który będzie malowany, potrzebne będą następujące narzędzia:

• Arkusz roboczy dla pociągnięć testowych.
• Gąbka lub jej analog do podkładu.

Malowanie konturowe: materiały i narzędzia

• Ołówki do rysowania linii.
• Woda, aby usunąć błędy z produktu. Jeśli farba jest zbrylona, ​​musisz użyć acetonu.
• Chusteczki lub gąbki w celu okresowego czyszczenia dziobka dozownika w konturach.
• Igła lub szpilka do czyszczenia dozownika wewnątrz zanieczyszczonej farby.
• Wacik do usuwania niepotrzebnych elementów na zdjęciu.
• Pinceta, wykałaczka lub nóż biurowy do usuwania zbędnego zbędnego ostrza.
• Pędzel do nakładania lakieru na produkt.
• Ciecz zawierająca alkohol lub aceton do odtłuszczania powierzchni.

Możesz także mieć pod ręką suszarkę do włosów, abyś mógł wysuszyć swoją pracę w dowolnym momencie.

Wzory do malowania

Możesz sam stworzyć rysunek za pomocą malowania punktowego lub narysować go przy użyciu gotowych szablonów. Ta opcja jest odpowiednia dla początkujących w tej kwestii.

W malowaniu kropkowym, aby utworzyć obraz, użyj:

• Schematy
• Szablony
• Szablony

Do pracy na nieprzezroczystej powierzchni (skóra, drewno, metal lub plastik) odpowiednie będą szablony sprzedawane w sklepach kreatywnych. Możesz zrobić je sam z grubych tekturowych lub plastikowych folderów. Praca na przezroczystej powierzchni jest znacznie łatwiejsza. Każdy schemat można zastosować z różnych stron.

Wzory odpowiednie do malowania punktowego mogą być:

• Wzory do haftu krzyżykowego.
• Przykłady wzorów do haftowania koralikami.
• Wzory na tkaninach stylizowane na sztukę ludową i ornament.
• Ażurowe haftowane koszule.
• Karty do decoupage.

Każdy z powyższych szablonów można przerysować lub wydrukować. Następnie wystarczy dołączyć go do produktu i rozpocząć pracę.

Kształty geometryczne

Geometryczne kształty w dużych skupiskach mogą tworzyć piękne wzory.

Можно придумать самостоятельно образ схемы, либо выбрать любой понравившийся шаблон. Отличаются узоры из геометрических фигур своей простотой в исполнении, которая при этом великолепно смотрится на изделии.

Kwiaty

Использование узоров в виде цветов – это наиболее красочный и красивый вариант оформления изделия из всех возможных. Различные их вариации дают огромный потенциал для развития воображения.

Из отдельно взятых цветов можно компоновать разнообразные орнаменты, играть с палитрой красок и линиями. Каждый цветок нужно начинать прорисовывать от сердцевины к краю. Рисуя таким образом получится избежать того, что все точки могут слиться в одно целое.

Абстракция

Абстракции на изделиях придают ему сюрреалистический вид. Ими можно украшать бутылки, шкатулки, корпуса техники. Есть множество вариантов абстракций, которые будут отлично смотреться практически на любом изделии.

Единственный минус состоит в том, что работать с ними очень сложно. Красивый результат зависит от кропотливой и профессиональной работы. При нанесении абстракции нужно строго соблюдать контуры и линии рисунка, ведь именно от их четкости зависит качество работы.

Zwierzęta

Шаблоны с животными менее всего популярны среди любителей точечной росписи. Их сложно обыграть в общем рисунке. Нанесение такого изображения требует соответствующего ему окружения.

При этом, животные мотивы будут смотреться очень красиво, если правильно подобрать фон и другие элементы рисунка.

Работа по схемам

Рисунок, который наносится с какого-либо исходного шаблона, не будет на все 100% процентов совпадать с ним. Когда узоры переносятся на изделие, изначально отмечают его центральную часть. Она чаще всего не идентична с геометрическим.

После этого наносят линии контуров рисунка и его основные линии. Наносят их обычным грифельным карандашом или же специальным для рисования по стеклу, кистью с тоненьким наконечником. Если линии будут нанесены при помощи акрила, то нужно учитывать то, как они будут выглядеть в уже готовом изделии.

Чтобы линии не резали глаз, их можно выполнить:

• Незаметной краской, которая не входит в контраст с основным фоном.
• При нанесении линии нужно использовать краску, на несколько тонов светлее, чем основной рисунок.

Последовательность действий должна быть от центральной части в стороны, а затем от верха до низа. Если начинать выполнять работу от контура узора к центру, есть риск не угадать с размерами и тогда любая погрешность при выполнении работ станет фатальной и испортит результат.

Подкладывание шаблонов к разным поверхностям

Расписываемые поверхности не всегда могут быть ровными. Даже обычное блюдце имеет полусферическую форму, а поэтому приложить к нему трафарет практически невозможно. Чтобы рисунок не искажался, нужно отдать много сил и времени на то, чтобы желаемая схема легла как можно ровнее и сохранила свой первоначальный вид.

Ровная поверхность

С ровной поверхностью работать проще простого. Поэтому с нее и стоит начинать новичкам в точечной росписи, чтобы набить руку.

Для новичков точечная роспись должна быть только на ровной поверхности

Достаточно приложить под прозрачную поверхность желаемую схему либо трафарет, закрепить его при помощи скотча и начать работать. Если рабочая поверхность имеет цвет, то на нее узор наносят при помощи копировальной бумаги противоположного ей цвета.

Роспись бокалов

Роспись бокалов точечной росписью не такое сложное занятие, как кажется на первый взгляд. Заготовленный шаблон или трафарет нужно расположить внутри бокала, закрепив его концы скотчем. При помощи ваты или бумажных салфеток нужно полностью наполнить бокал.

Это позволит шаблону лучше прилегать к выпуклым стенкам изделия. Остается лишь расписать изделие, ведь линии узоров будут прекрасно видны сквозь стекло.

Декорирование тарелок

Тарелки расписывать сложно из-за ее изгибов.

Есть несколько вариантов прикладывания шаблонов к данному изделию:

• Каждый элемент узора вырезается и наносится на тарелку поштучно.
• Шаблон прикладывается к поверхности полностью, а в месте где бумага искажается, его корректируют.
• На тарелке прорисовывается центр узора и его основные контуры. После этого намечают остальные детали рисунка.

Декорирование тарелок в стиле точечной росписи начинается с центра тарелки

Небольшой лайфхак для росписи тарелок:

• Нужно взять 2 идентичные прозрачные тарелки. Между ними нужно зажать трафарет или шаблон из ткани, который плотно ляжет к поверхности. Прозрачный верх позволит перенести схему узора на изделие, не исказив его очертаний.

Помимо этого, можно расписать тарелку опираясь лишь на фантазию.

Шаблоны для бутылок

Для точечной росписи бутылок нужно воспользоваться трафаретами или шаблонами, которые будут иметь вытянутую форму. Можно воспользоваться круговыми узорами, но, чтобы готовое изделие смотрелось красиво, схему нужно приложить очень четко. Главную сложность представляют концы рисунка, которые нужно соединить.

Решить данную проблему можно несколькими способами:

• Не соединять окончания рисунка вовсе. Образовавшееся между ними пространство разрисовать самостоятельно.
• Постараться просчитать диаметр бутылки и подогнать шаблон под него.
• Для работы можно использовать узоры, которые состоят из повторяющихся и небольших фрагментов. Если рисунок не сильно совпадает, можно скорректировать его играя с деталями орнамента.

Если шаблон большой и сложный, его нужно наносить поэтапно. Это даст возможность скорректировать рисунок на любом этапе.

Советы по точечной росписи для начинающих

Обучиться точечной росписи может каждый желающий.

Ряд небольших советов поможет начинающим быстрее освоить это ремесло:

• Первые работы по точечной росписи лучше всего выполнять на ровной поверхности.
• Прежде чем расписать какое-либо изделие, для начала стоит набить руку на любом черновом листе. Это поможет понять, с какой силой надавливать на тюбик, чтобы получить точки нужного диаметра.

Для обучения мастерству точечной росписи выбирайте несложные шаблоны

• Не отчаиваться, если с первой попытки ничего не вышло. Это искусство требует особого мастерства, которое приходит с опытом.
• Начинать работу лучше всего по готовому шаблону или схеме. Уже со временем можно самостоятельно придумать рисунок и нанести его на изделие.
• Всегда иметь под рукой ватную палочку, растворители и воду (в зависимости от используемой краски) чтобы в любой момент была возможность исправить помарки.
• Не бояться зайти за линии шаблона или схемы. Всегда можно по-своему обыграть рисунок, дополнив его дополнительными элементами.

Точечная роспись прошла долгий путь своего развития. Современные достижения науки позволяют облегчить работу, как новичку, так и опытному мастеру. Благодаря акриловым контурам наносить точки будет легко и просто, а готовые схемы и трафареты с орнаментами позволят создать красивый узор даже тем людям, которые не умеют рисовать.

Projekt artykułu: Natalie Podolskaya

Видео о точечной росписи

Точечная роспись контурами для начинающих: